Od Chanela do tišine: Gledališke noše modnih oblikovalcev
Stephen Fry je izšel na londonskem odru produkcijo "Pomen resnega" Oscarja Wildeja, kostumi za katere je izumil John Galliano. Julien MacDonald, Vivienne Westwood in Prabal Gurung oblačijo baletne plesalce. Trend je očiten. Odločili smo se, da se spomnimo najbolj presenetljivih primerov, v katerih so se oblikovalci počutili udobno v vlogi kostumografov za gledališke produkcije, od Saint-Laurenta do Alexandra McQueena in Rodarteja.
Coco Chanel
"Antigone" in "Blue Train" Jeana Cocteauja
Coco Chanel, eden prvih modnih oblikovalcev, je začela sodelovati z avantgardnimi umetniki. Leta 1922 je ustvarila kostume za "Antigone" Jean Cocteaua - igro, ki temelji na starogrških mitih, scenografija, za katero je razvil prijatelj oblikovalca Pabla Picassa. Dve leti kasneje je Francozinja baletnim plesalcem "Modri vlak" oblekla libreto Cocteauja, ki sta ga režirala Dygilev in Nijinsky. Nedavni film iz Cannesa "Coco Chanel in Igor Stravinsky", ki verjetno temelji na resničnih dogodkih, govori o strasti ustvarjalca malega ruskega baleta v črni obleki. Sto stoletja kasneje, trenutni oblikovalec njene blagovne znamke, Karl Lagerfeld, sledi primeru Coco Chanel: izumil je kostume za Apollo in balet za umirajočega laboda.
Christian dior
"Dvoboj angelov" Jean Zhirod
Francoski modni revolucionar je prispeval k številnim področjem umetnosti. Bil je lastnik galerije in prodajal umetnike, kot je Pablo Picasso, ustvarjal kostume za kinematografijo (Dior je znan po delu z Marlene Dietrich, ki se je pojavil v Diorju v Strah pred oder in na nebu ni avtocest) in gledališče. Na primer, oblikovalec je prišel z ženskimi oblačili za igro francoskega dramatika Jeana Girauda "Dvoboj angelov". Izšla je leto dni po smrti - leta 1958: igralka Vivien Leith je igrala v rdeči obleki v tleh v stilu 19. stoletja. To ni bila prvotna obleka Diorjevega dela, temveč kopija, ki jo je obnovila londonska družba Bermans. Zdaj je obleko mogoče videti v arhivih Muzeja Viktorije in Alberta.
Yves Saint Laurent
Cyrano de Bergerac, La Chaloupée in Mon Truc en Plumes
Na gledališko delo Yves Saint Laurenta je narisal Roland Petit. Za trenutek ni le koreograf in plesalec, temveč tudi sin ustvarjalca blagovne znamke baletnega čevlja Repetto Rose Repetto. Petit je bil poročen s slavno balerino Zizi Zhanmer, Saint-Laurent pa se je zdel muza. Njene junakinje in je nosil.
Gianni Versace
Legenda o Josephu Hugu von Hofmannu
Legenda o Jožefu - balet "Ruske sezone" leta 1914, ki je 60 let kasneje postavil v La Scali. Obleke so dobile oblikovalca, ki zdaj ni povezan z gledališčem ali drugo klasično umetnostjo - Gianni Versace. Kasneje je spretnost seksualnosti poznih osemdesetih in zgodnjih devetdesetih delal na prireditvah, kot je Salomé in baleti Mauricea Bejarta, preden so ga leta 1997 ubili. Mimogrede, prva zbirka oblačil iz kovinske mreže - zdaj je blagovna znamka Versace - Gianni, je prikazana v stavbi Pariške opere.
Hubert Givenchy
"Giselle" Vladimir Vasiliev
Ded Huberta Zhivanshija je delal kot kostumograf v Veliki operi. Vnuk je nadaljeval svoje poslovanje leta 1997: Bolšoj teater mu je ponudil šivanje oblačil za junake Giselle. Prva interpretacija libreta Henrija de Saint-Georgesa, Theophila Gautierja in Jeana Corallija ter glasba Adolfa Adansa je bila prikazana v 40. letih 19. stoletja, in Givenchy je obiskal arhive same Velike opere, da bi kostume čim bližje originalni različici. Zdaj se Giselle iz devetdesetih let pogosto pokaže na televiziji Kultura.
Alexander McQueen
"Eonnagat" Roberta Lepage
Predstava Eonnagate o legendarnem vohunu iz 18. stoletja Chevalier d'Eon je bila predstavljena leta 2009 v Sadlerjevem gledališču Wells v Londonu. Eksperimentalni režiser Robert Lepage je oblikoval kostume in povabil dramskega genija v oblačila Alexandra McQueena. Vodilno vlogo v filmu "Eonnagate" je igrala Sylvie Guillem, tesna prijateljica oblikovalca, ki je celo nastopila v majhnem filmu o svojem ateljeju. Zato so igralci igrali v kostumih, ki jih je navdihnilo tradicionalno japonsko gledališče kabuki (ime "Eonnagata" se nanaša na besedo "onogata" v kabukiju, ki označuje moškega izvajalca, ki igra vlogo ženske). Ljubitelji gledališča so lahko videli kostume pokojnega Britanca: pred nekaj leti je Eonnagat prinesel Čehovski festival.
Stefano Pilati
"Izdaja" Harolda Pintera
Nekdanji kreativni režiser Yves Saint Laurenta Stefano Pilati se je pred dvema letoma prvič preizkusil v ustvarjanju kostumov za gledališče. V predstavi Harolda Pintera Izdajstvo je Emmo igrala dolgoletna oblikovalka Christine Scott-Thomas, njen mož Robert pa je bil Ben Myles. Pilati jih je dal. Zdaj dela kot oblikovalec v Agnoni in Ermenegildu Zegna, in morda ga bodo ponovno poklicali, da bo spet kostume, na primer za italijansko La Scalo.
Stella McCartney
Peterovo kraljestvo oceana
Britanka ne ustvarja le oblačil za šport v sodelovanju z adidasom. V kostumih njenega avtorstva so plesalci produkcije Oceanovega kraljestva v 45 minutah povedali ljubezensko zgodbo prebivalcev kraljestev zemlje in oceana v obliki tragedije Romeo in Julija. Baletno koreografijo je postavil 60-letni danski Peter Peter Martins, glasbo pa je napisal sam Paul McCartney. Jabolko iz jablane.
Rodarte
"Dva srca" Benjamina Milpierja
Koreografijo črnega laboda Darrena Afroonskega je postavil plesalec Benjamin Milpier: učil je Natalie Portman, da je plesal in jo po parih letih poročil. Tutu za igralko sta ustvarila Kate in Laura Mullevi, ena od glavnih upanj ameriške mode. Očitno je bil Milpier tako zadovoljen z delom obeh sester, da se je dve leti kasneje odločil za nadaljevanje sodelovanja. Two Heart Dancers, njegova produkcija za The New York City Ballet, sta se podala na oder v oblekah s črno-belo grafiko Rodarte. Od leta 2014 bo Milpieu vodil Opéra de Paris, morda pa bo Mullevi izdelal tudi kostume za francoski balet.
Albert Elbaz
"Mademoiselle Julie" Fredericka Fisbacha
Alber Elbaz pravi, da ustvarja lepe obleke za prave ženske. V takem je oblekel junakino svoje dobre prijateljice Juliette Binoche v predstavo "Mademoiselle Julie". Elbaz je ustvaril obleko iz zlatih bleščic, ki, kot pravi, simbolizira notranji sijaj igralke. V tragediji, ki jo je postavil Frederick Fisbach na podlagi istoimenskega dela iz leta 1888 švedskega dramatika Augusta Strindberga, govori o srečanju bogate ženske s služabnikom.
Ricardo Silence
Boléro Damien Jale in Sidi Labri Sherkaui
Oblikovalec Givenchy je oblikoval baletne kostume za to sezono, v Parizu. Set za 17-minutno produkcijo je ustvarila performerka Marina Abramovič - muza in punca Ricarda Tiscija, pa tudi obraz proljetno-poletne akcije Givenchy. Povabila je italijanskega oblikovalca, da dela na baletu. Na premieri je bila ploska, ko je stala. Videz plesalcev je pri tem igral pomembno vlogo: plesali so v bež barvi z belimi okostji in prozornimi krili. V intervjuju z Dazed & Confused je Silence pojasnila, da ga je navdihnila romantika in da je hotel ustvariti nekaj tako močnega in krhkega.