Crocs, starih modelov in roza: Kaj bodo modne tedne zapomniti?
Besedilo: Vera Rayner
Če povzamemo modne tedne, na katerih so žigi pokazali svoje nove spomladansko-poletne zbirke prihodnjega leta. Izbrali smo najbolj zanimivo stvar, ki jo lahko vidimo na razstavah - od trenutnih trendov do zbirk ženskih oblikovalcev.
Oblikovalci so se preusmerili na shemo »kupljeno«
Že od samega začetka Newyorškega tedna mode je bilo težko natančno reči, kakšna sezona se dogaja: privrženci koncepta »glej zdaj, kupi zdaj« so se prikazali eden za drugim namesto spomladi-poleti 2017 letošnje jesensko-zimske. Takšne zbirke so v prvih dneh predstavili Tom Ford in Takun Panichgul. Podprl jih je Ralph Loren, ki je pokazal »September«, nato pa sta za SNBN igrala Michael Kors, Umberto Leon in Carol Lim, Alexander Wang in Tommy Hilfiger. Večina jih je takoj ponudila, da kupijo del tega, kar so videli - zadnji dve, na primer stvari iz sodelovanja z adidasom oziroma Gigi Hadid.
V Londonu je Topshop Unique nasprotoval dolgemu čakanju - del zbirke je bil prodan takoj po predstavitvi - in seveda Burberry. Christopher Bailey je v februarju napovedal strategijo blagovne znamke, obenem pa obljubil, da bo združil moške in ženske kolekcije in na splošno naredil revolucijo - tudi znotraj zidov ene hiše. On je bil eden izmed prvih, ki je dobil nov koncept, po katerem so se pridružile ostale velike hiše.
Vendar pa je Bailey resno prišel do točke najbolj resno. Zbirka "September 2016" (ja, se zdi, da ni več "pomlad-poletje" in "jesen-zima"), posvečena Virginiji Woolf in njenemu "Orlandu", je dejansko postala druga zbirka sezone Burberry. Prva, glavna, je bila prikazana ob običajnem času - na začetku leta. Nekateri predmeti iz "Septembra", je zapisal Hollywood Reporter, so bili kupljeni preko spleta v nekaj urah po predstavi. Enako se je zgodilo v pravih londonskih prodajalnah: nekaj izdelkov je izginilo s polic na prvem dnevu prodaje. Vse to ni preprečilo pojavljanja stvari v revijah. Novi Burberry ima vsaj tri pomembne pokrovne plošče in prepričani smo, da na straneh revij ni ene velike posnetke.
"Ugly" čevlji so osvojili stopničke
Vsako sezono, eden od oblikovalcev "zlomi internet" s tem, ko predstavi nekaj povsem običajnega - tisti, ki pretirano občinstvo izgubi vero v modo in vzklika, "Kaj delaš!". Tokrat sta bila dva takšna trenutka, oba sta povezana s čevlji - čudno, Demna Gvasalia ni imela roke v nobenem od parov. Čeprav so bili barvni čevlji iz razstave Balenciaga navdušeni, klic teh čevljev grdi jezik se ne obrne. Mnogo bolj dvoumni pari so pokazali druge oblikovalce.
Prvi na stopničkah pojavil kavbojski škornji - "push-pull" Hood by Air. Vsaka ima dve nogavici, ki se raztezata v nasprotni smeri. Pravzaprav je eden od njih seveda umetniška peta, in če želite, lahko vidite linijo pete. Druga zvezda je postala krokodila - gumijaste superge, znane vsem, z zaprtim, masivnim nosom v luknjah in trakom. Christopher Kane se je v spomladanski zbirki odločil za sodelovanje s Crocsom, ki je pokazal svojo različico: sandale, prekrite s kamni. Torej je prišel čas za slavo: ljudje iz modne industrije jih ne obravnavajo več kot čudovite, jih nosijo z odprtimi rokami - kot se je nekoč zgodilo z odprtimi čevlji in nogavicami.
Hood by Air x Pornhub je postal sodelovanje sezone
Sezona modnih tednov je bila po tradiciji zapomnjena s številnimi sodelovanji, vendar je bilo najbolj nepričakovano (razen morda Christopher Kane in Crocs) sodelovanje Hood by Air s PornHubom. Rezultat so bila oblačila z pornografskimi in provokativnimi logotipi - kdo bi dvomil? - slogani iz "Ali veste, kje so vaši otroci?" "Wench" in "Hustler". Vse to je del globalnega ponovnega razmišljanja o ameriški blagovni znamki. Ustvarjalec Hood By Air, Shane Oliver, je v intervjuju dejal, da podjetje ne želi sodelovati z drugimi blagovnimi znamkami in izbrati podjetja, ki kot partnerje spodbujajo liberalne ideje. Vemo, kako hitro bo ta ideja komercialno uspešna, vendar je za zdaj vredno omeniti, da je sama predstavitev postala najbolj razpravljana prireditev New York Fashion Week.
Pink - glavna barvna oddaja
Roza, od pastela do živahne fuksije, kraljuje. Najbolj radikalen, kot je bilo pričakovano, je bil Alessandro Michele, ki je zaznal le najširše poteze. V dvorano je povabil goste milanskega tedna mode, kjer je bilo vse rožnato - vse - vse: preproga, klopi, plošče na stenah, svetleče, prelivajoče zavese, svetlobo in dim. Tudi sama oblačila Gucci te barve so bila več kot dovolj: posebna pozornost si zasluži briljantna obleka v nagubanih obrusih.
Po soglasni izbiri oblikovalcev se je zaljubila v rožnate in vizualne umetnike. Za naslov glavnega trenda naslednje pomladi z rdečo agresivno Smokey Aiz, je le nežen, a komaj manj neokusen »blush draping« - kiparjenje z rdečico - priljubljena tehnika iz 80. in 90. let. Uporabite jih velikodušno, daleč preko običajne areole. Živahne primere tehnologije je mogoče videti na predstavi Kenzo in Adam Selman.
Rihanna in Puma sta hodila okoli Kanyeja in adidasa
Predstava Yeezy Season 4 se je spremenila v škandal na vseh frontah. Ni bilo vse od samega začetka. Ko so bili gostje natovorjeni v avtobuse in se odpeljali na predstavitveno mesto, je komaj eden od njih bil pripravljen na to, da ne bodo več par ur izstopili iz parka štirih svoboščin. Ne štejejo za to in modelov, ki so bili zaposleni na posebnem "multiracial", kot je navedeno v napovedi, litje. Morali so stati za nedoločen čas v hujšanju spodnjega perila in nogavic za treniranje - tudi na stopničkah, vendar z njim. Nekateri od njih niso mogli prenašati toplote in samo sedeli na tleh.
Nekateri gostje pa so imeli čas, da so se odločili, da je to platno tista zbirka, za katero je bila organizirana dolgotrajna akcija. Vse se je izkazalo za napačno: pravi prikaz zbirke se je začel s prihodom na mesto sester Kardašian-Jenner. Občinstvo, ki je bilo takrat že skoraj besno, ni cenilo oblikovalčevih prizadevanj: stvari so se malo razlikovale od stvari iz prejšnjih let, in plastični čevlji, glavni hit instagram, so se izkazali za najbolj neprijetno.
Precej drugače se je zgodilo z zbirko Rihanna, ki je bila izdana skupaj z drugim športnim velikanom. Pevka je s Pumo prijateljica ne tako dolgo nazaj kot glasbenik z adidasom, a vsekakor ne manj ploden. Rihanna ima veliko modnih ambicij, čeprav ne želi vlagati dvojne, trojne in druge kompleksne pomene v zbirko. »Lažje« postane sinonim za »boljše«: pevka igra na terenu, kjer se počuti samozavestno, eksperimentira s športom in uličnim slogom.
Prejšnja zbirka je bila temna in težka, z napisom Fenty Puma, ki izhaja iz prepoznavnih gotskih pisav, in novo, posvečeno Marie Antoinette (če želite videti drugačen pogled na isto temo - vi, Marques 'Almeida), se je izkazalo, da so sladkarije rožnate in okrogle. Od Rihane, modnega kameleona, lahko pričakujemo takšne skrajnosti in v tej ljubezni do nasprotij iskrenosti definitivno ni nič manj kot na istem Zahodu. V Fenty Pumi Rihanne je veliko stvari raznovrstnejše: čipkaste hlače, trenirke, stvari, zgrajene okrog steznikov, in jakne, ki se razpadejo neposredno na hostesina ramena, in - kar je najpomembnejše - odstranljive loke na pasu najbolj občutljivega roza odtenka. .
V ospredje so prišli ženski oblikovalci
Tak razvoj dogodkov je bilo mogoče napovedati že pred začetkom sezone: dve ženski modni hiši, ki sta ju prej vodili moški, sta bila imenovana za kreativne direktorje - to sta seveda Lanvin in Dior. Zbirke Jarrar in Curie sta sčasoma postala dvoumna, vendar sta pomagala opozoriti na ženske v industriji. Currie je k feminizmu pozval glavni slogan svoje prve zbirke. Mnogi so bili pripravljeni obtoževati oblikovalca za neiskrenost in poskus, da bi si privoščili denar.
Precej bolj uspešno se je izkazalo, da je mogoče govoriti s Stello McCartney. Ni glasno govorila (njena zbirka je bila več o ekologiji in prihodnosti planeta, ki je v naših rokah), vendar je bila sposobna prenesti duh sestrinstva veliko bolj pošteno in svetleje. Splošni ples modelov, ki je dokončal svojo predstavo, je spektakularna poteza in prodrla z veseljem. Glavne zvezde pariškega tedna so bile samo dekleta, ki so govorili skoraj enotno. Stella McCartney, Phoebe Faylo, Claire Waite Keller - njihova oblačila, ki jih izdelujejo ženske za ženske, resnično veličajo svobodo brez uporabe frontalnih izjav.
Krzno Saint Laurent in "ruska mafija" sta postala ulična moda
Sodeč po statističnih podatkih spletnih publikacij, zbirke uličnih modnih fotografij še vedno zlahka prehiti večina recenzij. Ljudje radi gledajo čudovite ali nenavadno oblečene ljudi, da preučijo, kako se prilagodijo življenju najbolj zapletenim stvarem iz zbirke sezone. Seveda imajo kadri iz kronikov malo skupnega z kadri iz resničnega življenja, vendar to ne zmanjšuje zanimanja. Malo bi jih dalo srčno obleko iz zadnje zbirke Edie Sliman za Saint Laurent, toda takoj, ko se pojavi v fotografskem poročilu, so vsi takoj pozabili na obleke drugih gostov. Čeprav je imel Slimane čas, da se pred odhodom prepira z vodstvom, je prav ta mojstrovina gledalcem onemogočila, da bi pozabili na obstoj francoske modne hiše.
Ruske mafije, puloverji New World Order, ki so postali glavna uniforma »ruske modne mafije« v Parizu, niso mogli pomagati, da se potopijo v dušo. Vzpon vzhodnoevropske mode je bil opazen že pred popolnim pristopom Demnyja Gvasalia in Lotte Volkove, zdaj pa je res povsod. Ta kapucar pa ne izdata Gvasalia ali Rubchinsky, ampak Vsevolod Cherepanov - "North" iz agencije Lumpen model.
Kreativni režiserji Lanvin, Dior in Saint Laurent prikazujejo prve nastope
To sezono so vsi še posebej čakali na tri velike premiere: novi Lanvin, novi Dior in novi Saint Laurent. Nič manj pozorno sledili novemu Valentinu, da bi končno razumeli, kako so bile v letih skupnega dela razdeljene sfere vpliva Maria Grazia Curie in Pierpaola Picciolija. Prvi nastop Jonatana Saundersa v Diane Von Furstenberg je izšel, kot so vsi mislili: pokazal je močno in kakovostno zbirko. Vendar niso bila vsa prva dela drugih oblikovalcev sprejeta kot nedvoumna.
Najtežji, verjetno, je bil Bushr Jarrar, novi kreativni direktor Lanvina. Zbirke njenega predhodnika Alberta Elbaza, za razliko od nekdanjih voditeljev Diorja in Saint Laurenta, je javnost vedno sprejela z enako toplino. Oblikovalec je vodil francosko hišo že vrsto let, kar je stvari naredilo zanimive in razumljive ne samo kritikom, ampak tudi kupcem. Za razliko od njega Slimane in Simonsa nista bila nikoli v celoti vzeta: ljubitelji in mrzitelji obeh sta bili približno enako razdeljeni. Čeprav se Jarrar ni zdel, da bi se izognil svojemu predhodniku, so jo kritiki zaznali dvoumno. Zdi se, da se je na prvi razstavi oblikovalec odločil, da pokaže vse svoje veščine naenkrat, namerno zapletejo vsako sliko, kar predvidljivo ni koristilo celotnemu rezultatu.
Anthony Vaccarello, nasprotno, je bil osredotočen le na eno področje, s katerim je delal že dolgo in uspešno in ni izgubil. Vakkarello si je pridobil ime na črnih, geometrijskih in konvencionalno seksi mini oblekah, ki jih je bilo mogoče videti v novi kolekciji. Iz arhiva Yves Saint Laurenta (ime ustanovitelja, ki ga je nekdanja glava zavrgel, se vrne na stopnišče), je novi kreativni direktor posnel več klasičnih silhuet in detajlov, od oblek na eni rami in tuxedov do bujnih lisastih rokavov, - oblikoval je vse v svoji blagovni znamki. stilistiko. Junakinje YSL ne izgledajo več, kot da so prišle na pisti po neprespani noči in se nikoli niso opomogle od včerajšnje zabave - to poglavje v zgodovini francoske hiše z odhodom Slimane je konec.
Najbolj se je razpravljalo o prvem nastopu Maria Grace Curie, ki je nasledila Rafa Simonsa v Diorju. Obtožbe v duhu tistih, s katerimi se je Sliman že prej ukvarjal, so že padle. Kritiki so ogorčeni, da se stvari, ki jih delajo za velike in drage hiše z zgodovino, z lahkoto lahko kupijo prav zdaj v masovnih tržnicah. Jeans, usnjene jakne, puloverji in krila iz tila, majice z napisom - življenje je končno premagalo pravljico, vezene čebele in več oblačil z zodiakimi vezeninami pa je ne vrnejo. Najbolj sporna tema je bila ena majica z besedami "Vsi bi morali biti feministke" v celotnem prsnem košu. Ta poteza prve ženske na čelu hiše je povzročila val razprave: kritiki to vidijo kot brezdušno komercialno potezo, medtem ko nasprotujejo duhu preostale zbirke.
Sestre Hadid so postale glavne zvezde predstav
Kot je bilo pričakovati, so glavne zvezde modela v tej sezoni spet sestre Gigi in Bella Hadid. Letos so postali veliko bolj selektivni pri izbiri predvajanj, vendar so odprli in zaprli najbolj predstave. Gigi je odprl pet zadetkov in zaprl sedem, Bella pa štiri. In to kljub dejstvu, da je prvi izpustil Londonski teden mode in ni bil zelo aktiven v New Yorku, drugi pa ni šel na glavno, pariško.
Kendall Jenner tudi ni imela težav s svojim delom - v bližnji prihodnosti ne bo morala iti na vzorčno borzo dela. Kljub temu je eden od večjih oddaj še vedno končal s škandalom za Jennerja: Mark Jacobs, v katerem je sodelovala, je bil obtožen kulturne prisvojitve zaradi barvnih dreadlocks, ki so jih dobili njegove junakinje. V Kendallu, javnem osebju, so obtožbe o sostorilstvu padle na vsa socialna omrežja skoraj enako, kot na Jacobs. Čeprav ga je po lastnih besedah navdihnil podobi Lane Wachowski in deklet iz Tumblra. Na koncu se je oblikovalec zatekel k zelo divjemu argumentu, da mu ni ničesar upravičeno, ker nihče ne obsoja dekleta afriškega rodu za ravnanje las.
Številni odrasli in neprofesionalni modeli so prišli na oder.
Čeprav je večina modelov na modnih tednih še vedno komaj uspela praznovati starost za polnoletnost, je bila v tej sezoni na pisti mimoidočih veliko veteranov. Na razstavi Tom Ford, je Amber Valletta hodila, na Ralph Lauren - Caroline Murphy in Stella Tennant, Anthony Vaccarello je privabil Freya Behu in Anjo Rubik v Saint Laurent. Naslednji nepričakovan praznik je bila obletnica (hiša praznuje 50. obletnico). Bottega Veneta kaže: Thomas Mayer je Evi Herzigovi in Karen Elson na stopničkah, vseprisotni Gigi Hadid pa je koncert zaključil z ameriško legendo Lauren Hatton.
"Nodels", torej neprofesionalni modeli, ki jih najdemo v socialnih omrežjih ali med prijatelji, v novi sezoni niso izginili. Najbolj nepričakovana je bila predstavitev predstavitve J.Crew: modni uredniki, novinarji, fotografi in prijatelji kreativnega direktorja blagovne znamke Jenna Lyons so se tam srečali. Vse ostalo, to so bili ljudje vseh starosti - od trinajst do sedemdeset.
Med profesionalnimi modeli, za katere je bila ta sezona prva v karieri na stopničkah, so opozorili McKenna Hellam in Ellen Rosa. Za oba dekleta se je modni teden začel s predstavo Alexander Wang, oba sta potem hitela. Potrebno je slediti Radiki Nairu, modelu iz Indije, ki je že opravil svojo kariero doma, vendar so svetovni prestolnici šele zdaj začeli ujeti modo. Zaenkrat ima ekskluzivni nastop na Balenciaga v Parizu, vendar je to obetaven začetek. Prav tako bodite pozorni na Seleno Forrest, Jesseja Blumendala in Jesseja PW, za katere sezona ni postala prva, ampak se je izkazala tudi za več kot uspešno.