Priljubljene Objave

Izbira Urednika - 2019

Neposredni govor: Jefferson Hack in Johnny Johansson

Jefferson Hack, ustanovitelj podjetja Dazed & Confused, je opravil intervju z ustvarjalnim direktorjem družbe Acne, Johnnyjem Johansonom, med Apple Fashion Week na Covent Gardenu v Appleu. Na to srečanje so se udeležili Look At Me.

Udeleženci:

Jefferson Hack, ustanovitelj revije Dazed & Confused.

Johnny johansson, kreativni direktor švedske blagovne znamke Akne, ki ni samo proizvajalec denim in oblačil, temveč tudi modna skupnost, ki se ukvarja z glasbo, videom, izdajo lastne revije Acne Paper, zdaj pa ima tudi lastno linijo pohištva.

1-2. Jefferson Hack (Dazed & Confused) in Johnny Johansson (Acne), fotografija Alexandre Boyarskaya

HHAcne Paper je ena izmed mojih najljubših revij. Obstaja toliko zanimivih podrobnosti, ki niso splošne javnosti in ostajajo v ozadju, potem pa so pozabljene, v reviji pa se skrbno zbirajo in analizirajo.

Du: Da, veliko stvari se izgubi v procesu. Nekaj ​​preprosto ni prišlo prav, tako se pogosto zgodi, kajne? Toda o tem nenehno razpravljamo. Ta študija traja pol leta. Ne samo to, kar vidite v trgovini, ampak kako je vse prišlo od tistega, od koder je navdih prišel. Ta celotna mešanica različnih trendov in kulturnih fenomenov, ki so se nam zdeli modi ali radovedni.

HH: Bi rekli, da je vaša revija še posebej švedska? Navsezadnje obstaja določena švedska obrtniška kultura. Večina vaše estetike spominja na minimalizem iz zgodnjih devetdesetih let - nekaj iz regije Helmut Lang, Antwerpenske šole oblikovanja, koncept dekonstrukcije. Ali menite, da obstaja povezava med dekonstrukcijo in minimalizmom?

Du: Ko sem začel oblikovati, je bila dekonstrukcija pomembna tema v modnem svetu. Zato sem prišel v modni svet - zahvaljujoč zmožnosti, da nekaj raztrgam in ga nato znova sestavim. Danes, oblikovanje oblačil zahteva veliko več spretnosti v primerjavi s temi časi, tako da je to mogoče reči, moja zapuščina. In ne samo moj, ampak tudi veliko ljudi, s katerimi delam. Mnogi od nas so odrasli na tem.

HH: Pogovorimo se o vašem novem projektu - pohištvu.

Du: Pravzaprav smo raziskali določeno praznino in skušali odgovoriti na vprašanje, kaj je za nas švedsko. Vsi so me vprašali: "Je to švedski minimalizem?" Rekel sem - ne, zagotovo ne. Minimalizem je zame oblika umetnosti. Je funkcionalna? Čisto? Kaj je to, lahek les, blond lase? Ne vem. Je seks, prost seks za vsakogar? Ne vem, kaj je to.

Pohištvo za akne se prodaja v veleblagovnici Liberty v Londonu

HH: Na teh zofeh bi bilo povsem možno seksati.

Du: To je vaša domišljija.

HH: Na splošno je malo verjetno, da bo test, saj Apple ne odobrava takega vedenja v svojih trgovinah. Toda zofe izgledajo tako izravnane kot podolgovate. Ste imeli občutek, da ste raje manipulirali sorazmerji, da bi ustvarili te futuristične oblike?

Du: Imenujejo se Neo Berlin - v čast sedežev, ki jih je Karl Malmsten ustvaril za švedski konzulat v Berlinu. Zelo me je zanimalo, ker so bile zofe zelo švedske in radoveden sem bil, da bi razumel, kako sem kot modni oblikovalec delal kar je Karl. Ker se ukvarjamo z modo, se mi zdi, da se danes raje imenujemo neoklasicisti, kot modernisti. Vzemimo stare pojave in jih postavimo v nov svet. V glasbi se podobne stvari lahko pojavijo z vzorci. V računalniku se igrajte s razmerji, natisnite - in to je končano.

HH: Predstavili ste najnovejšo zbirko v palači Kensington, nova trgovina je bila odprta v Mayfairu. Zakaj se vam zdi tako moderno, neodvisno, in predstava in trgovina so potekale na odprtih meščanskih mestih? Je to igra kontrastov?

Du: Če sem iskren, nisem razmišljal o tem. V apartmajih Kensingtonske palače mi je bila všeč le ideja, da se zbirka prikaže v sobah, prehaja ena v drugo, pa tudi dejstvo, da je bil vrt.

Akne SS 2011

HH: Kako ste izumili to zbirko?

Du: Želel sem narediti zelo pomembno stvar, da me navdihne nekaj, kar se dogaja zdaj. Zadnje čase gledam preveč retro manipulacij in res se nisem hotel potopiti v ta svet. Na splošno sem prišel do zaključka, da se vsi okrog zanima za tetovaže, ali pa jih imajo, in se odločil, da je to do neke mere znak časa.

HH: Ne bi rekel, da je ta motiv nekako jasno prikazan.

Du: Raziskovali smo idejo, začeli kopati globlje, odkril sem, da imam rad otoške in plemenske tetovaže. Našli smo dve ženski, ki sta izdelovali samoanske tetovaže - eno izmed njih je bilo poslikano na telesu, kopirali in uporabljali smo risbe, da ustvarimo relief na koži in odtise. To je bil že lahek, zabaven proces. Ko se ukvarjate z modo in morate opraviti štiri sezone letno, je velika sreča, da najdete nekaj, kar vas navdihuje. Tudi jaz sem želel delati z žensko tatoo umetnico, saj smo vse to naredili za žensko kolekcijo.

HH: Kaj menite o švedski modi? Opazil sem, da je veliko blogerjev letos odšlo v Stockholm za teden mode. Kaj, švedska moda postaja vse bolj priljubljena?

Du: Da sranje je vse, v resnici, samo nas. Ne, mislim, da je zelo težko, če niste iz Pariza, New Yorka, Londona ali Milana. Modni svet deluje tako - ok, naj bo tri leta za Tokio, zdaj pa nekaj let - recimo, Barcelona.

HH: Zdi se mi, da se je v Stockholmu pojavilo veliko zanimivih novih talentov. Stockholmski teden krepi svoj položaj. Toda mesta, kot je Pariz, New York, ostanejo v središču pozornosti, tako kot Antwerpen s svojimi močnimi modnimi tradicijami. Torej talenti dejansko niso več v šoli. Izobraževanje je ključ do zanimivega in smiselnega oblikovanja v 9 primerih od 10.

Du: Ko sem šel v šolo, so vsi otroci želeli ustvariti glasbo, umetnost, oblikovanje ali medije na splošno. To je tisto, kar je zanimalo kul fantje. Potem so prišli politiki in rekli: Oh, potrebujemo več zdravnikov ali inženirjev.

HH: Da, potrebno je, in modni zdravniki želijo tudi.

DuO: Ta problem je vedno mogoče rešiti.

Vsa oddaja s tedna mode v Londonu.

Oglejte si video: Papa, to je mason - predstavljanje učesnika i govor Diva Rajkovića na promociji knjige (November 2019).

Загрузка...

Pustite Komentar