Umetnica Polina Kanis o najljubših knjigah

V OZADJU "KNJIGA" novinarje, pisatelje, znanstvenike, kuratorje in druge junakinje sprašujemo o njihovih literarnih preferencah in publikacijah, ki imajo pomembno mesto v njihovih knjigah. Danes si umetnica Polina Kanis deli svoje zgodbe o najljubših knjigah.

Knjige so bile zame vedno nosilci znanja, ki sem jih resnično želel imeti, vendar sem nenehno čutil, da mi je to znanje zdrsnilo - in bolj ko berem, bolj sem ga čutil.

Od zgodnjega otroštva sem veliko prebral, dokler se nisem naučil sam. Posebno mesto za mene zdaj zavzemajo otroške knjige - zgodbe o Puškinu, Marshaku, Chukovsky, basni Krylova, zgodba o Kiplingu, bratih Grimm, Perrotu in Andersenu. Ne spomnim se, da bi jih prebral, vendar se dobro spominjam ilustracij za knjige: veliko več pozornosti sem namenjal le besedilu. Vse pravljice so bile zbrane v več zvezkih in lepo zložene v trde prevleke, ki so ležale v veliki sobi. Ko sem hodil v umetnostno šolo na florističnem razredu v predšolskem obdobju, sem položil rože in liste med knjige, ki sem jih zbral z babico na pouk. Še vedno ležijo tam - listi srebrnega topola, jelše, mačehe.

Mama je vedno veliko brala in nenehno kupovala knjige, edina stvar, ki je nikoli nismo shranili, je bila njena. V naši knjižnici so skoraj vsi ruski in tuji klasiki, zbrana dela, ki jih je mati zbirala s posebno pozornostjo od prvega do zadnjega volumna že vrsto let. Ona in moj stric sta stala v vrsti, predala smeti, kupila knjige o kuponih in ko je bilo knjige težko kupiti, je roke prepisala roke. Mama je na primer popolnoma prepisala zgodbo Hemingwaya "Stari in morje", saj publikacije ni bilo mogoče dobiti. Zato smo knjige zelo skrbno obravnavali: strani ne upogibajte, ne jejte s knjigo v rokah, jih nosite v obvezno prevleko - najpogosteje je bila iz pavs papirja. Še vedno rad delam take ovitke.

Če govorimo o obračanju knjig, potem "Slabost" in "Besede" - to je moje poznavanje literature o eksistencializmu in neposredno s filozofijo Sartra. Romani so sovpadali z mojo pozno krizo prehodnega obdobja in notranjimi vprašanji, ki mlade postavljajo v stik z njihovim občutkom osamljenosti in prepuščanjem zunanjim okoliščinam. Leta kasneje ima Marcel Proust in njegov cikel romanov "V iskanju izgubljenega časa" za mene poseben pomen. Mislim, da je to edina stvar, ki jo lahko pokličem sama. Res mi je všeč, ko preživljam veliko časa s Proustom. Bral sem ga ponavadi ne v Moskvi, romanca po romantiki. Približuje me domišljiji, daje občutek umirjenosti - branje je kot metronom, ki me s svojimi enakomernimi potezami pripelje do pravega koraka.

Branje za mene je v glavnem še vedno delo, ki ga ne moremo opraviti na kavču: potrebujemo delovno vzdušje, stol, mizo in prosti čas, ki postavlja določene omejitve. Poleg tega sem počasi brala in nekajkrat prebrala nekaj fragmentov, če mi še vedno niso popolnoma jasni. Na straneh sem prebral s svinčnikom, zvezkom, označevalcem in nalepkami. V dobrih izdajah ne morem pisati zapiskov ali komentarjev, tako da mi preprosto pomagajo enostavne papirnate knjige, ki so lažje obravnavati kot gradivo za delo in zapiske na straneh. Ponavadi napišem kratke odlomke, ki so lahko koristni za delo, od opisov znakov znakov do položajev avtorjev. Osredotočanje na besedilo, branje e-knjig, ne morem storiti: kot mnogi, imam pogled na drsni zaslon.

Dante Alighieri

"Božanska komedija"

»Božanska komedija« nam je bila dana v osmem razredu - nepričakovana izbira za splošno izobraževalno šolo. Toda ta knjiga je bila prva, ki sem jo prebral z zavestno prizadevnostjo. Spominjam se prvega občutka, da je pomen tega, kar je bilo pravkar prebrano, nedosegljiv in da je potrebno napor, da ga obdržimo: morali ste večkrat ponovno prebrati vsako kitico, se sklicevati na komentarje na koncu knjige, ponovno prebrati in šele nato nadaljevati. To delo se mi je zdelo zelo težko in obvladovanje je bilo nekakšen izziv, zaradi katerega je bilo branje besedila še bolj zanimivo.

Alexander Puškin

"Zgodba o duhovniku in njegovem delavcu Balde"

Kot otrok je bila ta knjiga moja najljubša - verjetno mi je bil všeč akcijski verz, s katerim je bila pisana pravljica, in rime, ker sem to vedela napamet. Spomnim se, da sem bil vedno sumljiv glede glavnega lika baldske pripovedi, katere vedenje je bilo bolj kot ukrepanje avtomobila in je bilo po mojem mnenju nepošteno do drugih likov v zgodbi.

Walter Benjamin

"Kratka zgodovina fotografije"

Knjiga vsebuje tri eseje, v katerih Benjamin govori o radikalnem preoblikovanju družbe in umetnosti na začetku 20. stoletja ter o fotografiji kot orodju in razlog za to preobrazbo. Moje poznavanje Benjaminovih del se je začelo v prvem letu šole Rodchenko, ko smo morali v prvem tednu študija prebrati njegov esej »Umetniško delo v dobi njegove tehnične obnovljivosti« - to je bilo na splošno prvo teoretično besedilo o umetnosti, ki sem ga prebral. Resnično, v tistem trenutku sem malo razumel: članek mi je bil odprt šele malo kasneje, samo s pomočjo kratke zgodovine.

Leo Tolstoj

"Hudič"

To zelo nenavadno zgodbo je napisal Tolstoj leta 1889 v samo devetih dneh, štiri mesece kasneje se je znova vrnil in napisal drugo različico konca. Posledično je bil "Hudič" objavljen le v zbirki Tolstojevih posmrtnih del - z obema različicama zadnje epizode. Zgodba razkriva idejo o skriti notranji delitvi, ki je podlaga človekovega bitja, in o nemožnosti soočanja z njo: Tolstoj skrbi, kaj se zgodi z osebo, ki ne pripada sebi. V skladu s slogom, Hudič spominja na skico, suho skico svinčnika brez poltonov in nepotrebnih podrobnosti. Struktura je shematična in prenaša junakovo dramatiko s pomočjo slovnice in besedilnega besedila. Tolstoj gradi pripoved na konstantni antitezi z nasprotnimi sindikati in antonimi: vsaka izjava je vprašljiva ali ima svojo nasprotno obliko.

Matthew Barney

"Cremaster Cycle"

Ta ogromna knjiga vsebuje materiale iz petih delov kultnega videa "Cremaster": skice, reference, fotografije in video posnetke. Matthew Barney je ameriški umetnik in ključna oseba v video umetnosti, katere filmi pokrivajo skoraj vse teme in plastične tehnike, ki so pomembne v sodobni umetnosti. Zato je pomembno, da njegovo delo pogledamo ne samo za samoizobraževanje, temveč tudi zato, da se ne podležemo nezavednemu plagiranju.

Giorgio agamben

"Odpri. Človek in žival"

Iz te knjige se je začelo moje poznavanje filozofije Agambena. V njej avtor postavlja vprašanje, kako se oblikuje razumevanje razlike med človekom in živaljo in v čem je v tem antropološki stroj, ki uvaja to razliko.

Marcel brooderji

"Zbrani spisi"

Marcel Brothars - ena ključnih osebnosti umetnosti 20. stoletja, protokonceptor in pesnik. Svojo umetniško kariero je začel pozno, ko je štirideset let opravil prvo službo, v naslednjih dvanajstih pa je postal najpomembnejši umetnik svojega časa. Zame je to pomembno tudi zato, ker je bil prvi umetnik, ki je razvil tisto, kar se je kasneje imenovalo institucionalna kritika. To je moj najljubši album.

Thomas Ruff

"Zeitungsfotos"

Pomemben del mojega dela na projektih je fotografski arhiv, ta album pa je eden izmed nenehno branih v moji knjižnici. Deset let (od 1981 do 1991) je fotograf Thomas Ruff zbral slike iz nemških časopisov na številnih temah: od politike do športa in znanosti. Po padcu berlinskega zidu in združitvi Nemčije jih je Ruff začel revidirati za svojo serijo "Zeitungsfotos", ki je bila vključena v ta katalog.

Alain Badiou

"Rhapsody za gledališče"

"Rapsodija za gledališče" je študija zahodnega post-avantgardnega gledališča, ki temelji na člankih filozofa Badiouja za revijo L'Art du Théâtre. Moje zaznavanje gledališča je bilo vedno dvoumno: instalacije in programi sodobne umetnosti so neposredno v nasprotju s klasičnim gledališčem, po diplomi na šoli Rodchenko pa sem se popolnoma ustavil. Z branjem te knjige se vrne moje zanimanje za gledališče. V knjigi Badiou dosledno preučuje sedem bistvenih elementov gledališča - to je kraj, besedilo, režiser, igralci, kulise, kostumi, javnost - skozi prizmo politike, etike in filozofije.

Alfred Döblin

"Berlin, Alexanderplatz"

Dejanje Döblinove sage poteka v Berlinu konec 20. let - v času Weimarske republike med obema svetovnima vojnama. Glavni junak Franz Biberkopf, ko je ubil dekle, izstopi iz zapora in se odloči živeti kot poštena oseba. Zame je vrednost te knjige ta, da je vse, kar se dogaja v romanu, opisano skozi tehniko namestitve. S takšnim delom z besedilom v knjigi je družba fiksirana, neopazno se premika proti ekstremnemu radikalizmu.