Priljubljene Objave

Izbira Urednika - 2019

Madness of the Year: kaj so dosegli s sodelovanjem z množičnim trgom

"Moskovljani so v H & M trgovini zmečkali." "Zakol v H & M trgovini v Londonu", "Tisoč ljudi in pol je vodilno trgovino H & M v Parizu z nevihto" - novice z dne 5. novembra 2015, ki bolj spominja na poročila s prizorišča sovražnosti ali prizore iz distopije. Na ta dan je na voljo kolekcija Balmain x H & M.

Čudovito drage po standardih množičnega trga so se stvari v nekaj minutah kupovale po vsem svetu, po nekaj urah pa so se na Avito, eBay in drugih zasebnih oglasnih mestih naselili jakne in obleke, izvezene s steklenimi kroglicami in bleščicami. Prodali so se po izjemni ceni, skoraj po ceni pravega Balmaina - ne samo oblačil, ampak tudi obešalnikov z vrečkami, označenimi s simboli blagovne znamke. Mesec in pol po masovni histeriji želim s hladnimi glavami razmišljati, kaj ti dogodki pomenijo za modno maloprodajo in predvsem za vse nas.

Morda bi se zgodovinarji mode morali spomniti tega datuma, ker je bil na tej točki proces, imenovan "demokratizacija mode", katerega pobudnik velja za podjetje H & M, obrnil, ali pa vsaj nekje jasno, da tam ni. Vse se je začelo dobro. Švedi niso bili prvi, ki so predstavili idejo o poroki za množični trg in modno oblikovanje, preden so jih naredili podjetni delavci ameriških veleblagovnic JCPenney in Target, za katere sta delala Roy Halston in Isaac Mizrahi.

Toda H & M je tovrstno sodelovanje pretvoril v uspešno marketinško orodje. Proizvodne zmogljivosti velikega prodajalca in edinstvena zasnova avtorstva Karla Lagerfelda, Raya Kawakuba ali Jimmyja Chua na izhodu so povprečnemu kupcu zagotovile dostojno obleko in dodatke po dostopnih cenah. Najbolj plemeniti cilji so bili nadaljevanje: spoznavanje širših množic z ustvarjalnim delom oblikovalcev, vnašanje okusa in omogočanje ljudem priložnost, da malo denarja nosijo ne samo srajco, ampak majico z modno in "govorno" nalepko - na splošno, desakralizirati in demokratizirati modo.

Modeli linij sodelovanja so bolj kot ne edinstven izdelek, piratske kopije oblikovalskih izdelkov.

Po desetletju so se bolj ali manj znane blagovne znamke zbrale s sodelovanjem. Poleg Zare, čigar izkušnja je ločena tema za nekdo disertacijo, ker ta blagovna znamka, ki je najuspešnejši trgovec z oblačili in dodatki na svetu, ne samo ne uživa v sodelovanju, ampak se načeloma ne ukvarja z oglaševanjem. Nekdo je uspel bolje, na primer, ista mreža blagovnih znamk Target, ki je ustvarila zelo resonančne zbirke z Altuzarro, Petrom Pilotom, Rodartejem in Missoni, in nikomur slabše ne bi pokazali.

Ker je moda postajala vse bolj vpliven pop-kulturni fenomen, in nakupovanje se je spremenilo v pomembno prostočasno dejavnost, ni bilo dovolj za izdelavo oblačil. Zdaj, če ste želeli, da se vaše stvari dobro prodajajo, ste morali biti povezani z izrazi »moda«, »oblikovalska oblačila« in »omejena izdaja«, tudi če res niso bili izdelani v omejenih izdajah, in Oblikovalska oblačila so imela zelo posreden odnos.

Če trezno ocenjujete modele iz H & M sodelovalnih linij, postane očitno, da so bolj kot ne edinstven, posebej izdelan izdelek, ampak piratske kopije oblikovalskih izdelkov: zdi se, da je vse enako, ampak slabše, ker je prišit iz poceni tkanin in okrašen s slabo kakovostnimi dodatki. . Sama družba svoje sodelovanje postavlja prav kot kompilacijo, ki v demokratični različici ponovno izdaja najbolj znane modele določenega oblikovalca.

Ta propad se je zgodil šele ob uvedbi kolekcije Balmain x H & M. S povabilom Olivierja Roustena, kreativnega direktorja francoske znamke, ki je specializirana za pompezne obleke za družabne dogodke, se je H & M najprej opiral na digitalno in pop kulturno komponento projekta. Glavni oglaševalski kanal je postal Instagram, katerega privrženci so 1,6 milijona ljudi.

Olivier je odločno zagrizel obraze, redno se je »poročil« s svojimi prsimi prijatelji in v kombinaciji najbolj »priljubljenih« ameriških pop zvezd: Kendall Jenner (43 milijonov naročnikov), Kylie Jenner (45 milijonov), Gigi Hadid (7,2 milijona) in Bella Hadid (1,5 milijona), Carly Kloss (3,3 milijona) in Jordan Dunn (1,3 milijona), oblečeni v obleke iz kolekcije. Tisti, ki so po vrsti, kot pravi glasniki Apokalipse, so v svoje račune prenesli novice o prihajajočem dogodku. Glede na celotno pokritost z občinstvom se je hiper izkazal za nepredstavljivega, celo šokantne cene niso prestrašile prihodnjih kupcev. Do takrat, ko je zbirka udarila v trgovine, je bila v družbenih omrežjih tako replicirana, da se je nakupovalno dejstvo začelo videti kot odločitev kolektivnega uma in ne posameznika. Pripravljen za romane Philipa Dicka.

Kaj se je zgodilo kasneje - pogromi trgovin, borbe, živčni zlomi tistih, ki niso dobili ničesar, skupina prodajalcev - je povsem naravno. Seveda se je izkazalo, da so marketinške strategije podjetja H&M iznajdljivo natančne, vendar so hkrati precej nerodne in nezahtevne. Bilo bi celo smešno pričakovati kakšne druge rezultate, ki bi vključevali družino Kardashian v projekt. Če upoštevamo dejstvo, da v tem trenutku ni več nacionalnega fenomena kot šest podobno črnkastih žensk v nekem smislu, je proces demokratizacije mode precej uspešen, gre le na novo raven. Raven, na kateri je trgovec vedno manj prikrit s plemenitimi prizadevanji in vedno bolj vlaga v zbiranje, da bi prinesel super-dobiček.

Iz pragmatičnega kompromisa se je sodelovanje spremenilo v samozadosten milni mehurček.

Če merimo uspeh teh kategorij, potem so ta leta končno osvojila vse, vključno z "oblikovalsko modo", individualnim masovnim trgom in zdravim razumom. Prej so imeli plodovi takšnih združenj značilnosti, ki jih je bilo težko tekmovati - sprejemljivo ceno za povprečnega kupca z opazno višjo kakovostjo in prvotno zasnovo. Toda po izdaji zbirke H & M x Balmain je postalo jasno, da je bila s prejšnjo kakovostjo množičnega trga cena modelov sodelovanja skokovita do oblikovalskih izdelkov.

Podobna zgodba se je zgodila z zbirko Kanye West za adidas Originals. Dejstvo je, osnovne obleke in čevlje iz linije Yeezy popolnoma demokratične blagovne znamke na splošno stane popolnoma čudovito denarja, kot je ta sivi raztegnjeni pulover za 116 tisoč rubljev. Ne gre več za tako privlačno priložnost, da bi za običajni denar kupili stvar, ustvarjeno pod okriljem zelo drage blagovne znamke ali ikonskega imena. Iz pragmatičnega kompromisa se je sodelovanje spremenilo v stvar, ki je bila samozadosten milni mehurček, ki se je razširil do neverjetne velikosti. Krog se je zaprl: torbe, čevlji in obleke so spet postali sveti predmeti, daleč od tega, da bi bili demokratični.

Zanimivo je opazovati, kaj bo privedlo do tega spogledovanja z osnovnimi manifestacijami človeške narave. Kje je vrelišče, po katerem se bodo tudi najbolj predani ljubitelji Kanyeja ali Maison Margiele spraševali, ali resnično potrebujejo tega bombnika nepomembne kakovosti, ki obljublja duhovito empatično povezavo z idolom? Mogoče smo ga že prečkali?

Fotografije:Balmain x H & M

Oglejte si video: DOOMs Development: A Year of Madness (November 2019).

Загрузка...

Pustite Komentar