Kako in zakaj je 2014 postalo leto cenovno ugodnega
2014 je bila bogata pri sodelovanju. Najmočnejša in opaznejša je bila zbirka ameriškega oblikovalca Alexandra Wanga za H & M. Vendar pa druge blagovne znamke niso nič manj presenetile, kar kaže na popolnoma drugačen potek demokratizacije mode. Glavna razlika leta je v tem, da blagovne znamke na masovnem trgu postajajo drznejše in sodelujejo z intelektualnimi oblikovalci in junaki novega časa, ki so zamenjali komercialno prepoznavna imena iz klasične zbirke osemdesetih in dvajsetih let.
Primer z H & M je najsvetlejši. Pred tem so Švedi delali s Karlom Lagerfeldom, Viktorjem in Rolfom, Jimmyjem Chujem, Donatelo Versace, Albertom Elbazom, Anno Dello Russo in Robertom Cavallijem po konceptu poceni in elegantni. Bistvo je bilo, da se množični potrošniki v oddaljenem svetu razkošja s pomočjo „poceni in elegantnih“ sodelovanj in blagovnih znamk z obeh strani pridobijo več informacij.
Med temi serijami posebnih H & M kolekcij so izstopale bolj zapletene - z Marni in COMME des GARÇONS. Vendar je bila prelomnica ena najbolj pričakovanih zbirk Švedov pri hiši Maison Martin Margiela. Zbirka za leto 2012 je postala zgledna v smislu konflikta v smislu demokratizacije mode. Zaključil je, da je moda v najčistejšem smislu delo več sto ljudi, ki delajo na zamislih. Ta zamisel je lahko estetsko zapletena in celo nejasna, vendar nujno skrbno izvedena - od zapletenosti rezanja do izbire tkanine in pozornega dela s podrobnostmi, ki je praktično nedostopna za množični trg, ki dela z drugimi industrijskimi količinami. Tako smo v primeru kolekcij MMM in H & M leta 2012 prodali idejo o sodelovanju med množičnim trgom in enim najbolj konceptualnih sodobnih oblikovalcev Martina Margiele. Margiela pravzaprav ni imela nič s tem sodelovanjem: že leta 2009 je zapustil MMM hišo. Tako smo prejeli blago H & M, kjer je bila intelektualna moda le oznaka "Maison Martin Margiela". Vse zamisli modne hiše v H&M so bile poenostavljene in predstavljene množičnemu kupcu na žvečen način. Poleg tega je bila kakovost vsebin do določene mere dosledno precej manjša od »izvirnih« zbirk.
Alexander Wang x H & M
Nova stran v zgodovini modnih sodelovanj je bila zbirka Alexander Wang za H & M, ki se je pojavila v prodaji novembra letos. Prvič, pojavil se je točno takrat, ko je postal očiten modni trend demokratizacije. To se ne zgodi samo na množičnem trgu, ampak tudi v samem premium segmentu. Luksuzne stvari postajajo lažje razumljive in za prodajo - bolj nosljive in komercialno uspešne. Zato je lažje predstaviti in uresničiti idejo na množičnem trgu. Poleg tega sam masovni trg postaja nekoliko dražji in izboljšuje kakovost stvari. To pomeni, da se vzporedne osi visoke mode in masovni trg nenadoma premaknejo in so usmerjene proti presečišču.
Vendar je močna oglaševalska kampanja zbirke dosegla celo večino Rusov. Čeprav vprašate koga na ulici - nihče vam verjetno ne bo povedal, kdo je Alexander Wang. Vendar pa so se navijači vse na enem dnevu uprli na enak način kot vse prejšnje H & M sodelovanj. Pravzaprav smo dejansko dobili eno najboljših zbirk Švedov v smislu idej: zabeležili smo zmago športnega sloga kot glavni modni trend leta. Ampak to še ni vse. Stvari so bile opravljene veliko bolje kot prejšnje zbirke in z uporabo tehnoloških materialov. Ni presenetljivo, da je Wang znan kot eden najbolj tehnološko pametnih oblikovalcev na svetu. Za razliko od prejšnjih H & M sodelovanj, ta zbirka ni bila izdelana »v slogu oblikovalca« - to je bilo celotno delo Wang-a in njegove ekipe, stvari pa bi bilo enostavno zamisliti v drugi lastni liniji oblikovalca T, ki ga je napisal Alexander Wang. Wang za H & M je bil najbolj natančen zadetkov. Treba je razumeti, da je Wang briljanten poslovnež, ki je v sedmih letih uspel zgraditi podjetje z dohodkom v višini sto milijonov dolarjev. S komercialnim uspehom se subtilno počuti in ponuja popolnoma drugačno identiteto sodobne ženske - močne in atletske, brez slehernega humorja.
Sodelovanje v letu 2014 tako ne gre le na novo raven kakovosti izvajanja, ampak postane dostopno, ne pa poskuša posnemati. Naslednje sodelovanje H & M bi lahko sodelovalo z Moschinom ali Marcom Marcom Jacobsom - poleg informacijskega hrupa in jasne estetske identitete te blagovne znamke ponujajo nosljive stvari s svetlo idejo, ki jo je mogoče že ponoviti v industrijskem merilu.
Topshop x Marques'Almeida
Vidimo kul oblikovanje in izvedbo v drugih skupnih zbirkah demokratičnih blagovnih znamk. Topshop je vedno vodil omejene zbirke z britanskimi oblikovalci - njihovo delo je od Christopherja Kanea in Mary Katrantzou do Meadham Kirchhoff in J.W. Anderson. Letos je Topshop predstavil tri sodelovanja z adidas Originals, Ashish Gupto in duetom Marques'Almeido. Zbirka Marques'Almeida je vredna posebne pozornosti. Najprej zato, ker sta Marta Marquez in Paulo Almeida letos prejela nagrado British Fashion Awards v kategoriji "oblikovalec žensk v nastajanju". Drugič, duo je osebno delal na oblikovanju stvari, vključno s ponavljanjem svojih zadetkov iz »razstrelil« denim, po katerem je znamka znana. V Veliki Britaniji so zbirke vedno razprodane v nekaj minutah. V Rusiji še vedno ni preveč ideološko in informacijsko zdrava pamet kot kupec, zato zbirke Britancev dosegajo prodajo.
Raf Simons x adidas
Ena izmed najboljših zbirk leta je bilo sodelovanje Rafa Simonsa z adidasom, ki je predstavil »strašno lepe« superge, kjer so namesto treh trakov adidasa komaj opazne črte, namesto čipk - lepljive in zadrge. Potem je Raf Simons premislil najbolj priljubljene teniške copate leta Stan Smith. Letos lahko med zbirkami adidas spomnimo tudi Hels-Gothic superge, ki jih je ustvaril Rick Owens. Oba in druge superge stanejo 300-500 evrov - vse zato, ker je kupec prejel oblikovalski izdelek, narejen iz in na športni velikan, ne varčuje na tehnologiji in kakovosti. Tukaj lahko omenimo, da je isti Rick Owens osebno sodeloval pri oblikovanju superge - saj Rick vedno vodi projekte pod lastnim imenom in ne zaupa svoji ekipi mladih oblikovalcev, ki delajo "po odobritvi šefa".
J Brand x Simone Rocha
Drug primer sodelovanja z oblikovalci novega vala je bila ena zadnjih močnih sodelovanj leta - zbirka J Brand x Simone Rocha. Tukaj Američani sodelujejo z drugim upanjem moderne mode - Simone Rocha, ki je tudi letos zmagala na British Fashion Awards v nominaciji "New Designment Designer". Zbirko sestavljajo jopiči, telovniki, obleke in mini krila iz jeansa in tudi kavbojke rožnate, rdeče in črne barve, okrašene z nabori in volančki. V Moskvi je zbirko mogoče najti samo v Kuznetskem mostu 20.
Puma x solange
Druga pomembna točka v sodelovanju 2014 je aktivno delo znamk s pop glasbeniki, od zbirk adidas z Farrellom Williamsom in Rito Oura do dela Likkeja Li z blagovno znamko & Other Stories. Zadnji primer letošnjega leta je imenovanje Rihane za novega kreativnega direktorja nemškega športnega podjetja Puma. Pevka bo odgovorna za žensko linijo blagovne znamke. Pred njenim ustvarjalnim direktorjem je bil inteligenten oblikovalec z velikim imenom - Hussein Chalayan, odgovoren za oblikovanje Pume od 2008 do 2012, katerega delo ni povzročilo resonance v popularni kulturi. Rihanna ni oblikovalec, ampak njeno ime bo podjetju zagotovo zagotovilo ta odmev. Najbolj aktivni na letošnjih zvezdah so adidas, ki so zgodovinsko sodelovali z znanimi osebnostmi - spomnite se skupnega dela adidasa in Run-D.M.C. v 80. letih. Adidas je letos predstavil zbirke z Farrellom Williamsom, Rito Ouro in pripravlja zbirko s Kanye Westom.
Lesni les x Disney
Poleg tega lahko rečemo o sodelovanju globalnih podjetij z modnimi blagovnimi znamkami. Disney je na primer izdal zbirko s Švedi iz Wood Wooda in jo predstavil v Colette Paris oktobra letos, v Moskvi pa v Wood Wood kotu v Tsvetnoyju. Izkazalo se je, da je sodelovanje drzno, nadrealistično in popolnoma otroško, sestavljeno iz puloverjev, vrhov, puloverjev, kril za svinčnik z odtisi v obliki raztegnjene in ukrivljene Mickey Mouse. Spomladi leta 2014 je nekaj podobnega pokazala Disney z otvoritveno slovesnostjo. Drug primer takšnega pop-globalnega sodelovanja je Starbucksovo poletno sodelovanje z Band of Outsiders. Skupaj predstavljajo keramične skodelice za kavo, okrašene s tekočo barvo. Pred tem je Starbucks delal z Rodartejem, Charlotte Ronson in Alice + Olivio.
Otvoritvena slovesnost x Intel
International Business Times piše, da sodobni najstniki porabijo več za pripomočke kot za oblačila in obutev. Zato je nova vrsta sodelovanja sodelovanje modnih blagovnih znamk z IT podjetji, ki se tekmujejo med seboj in predstavljajo nove nosljive pripomočke. Leto se je začelo z Googlovim sodelovanjem z Diano von Fürstenberg, zadnje sodelovanje v letu 2014 pa je bila pametna zapestnica MICA (stojala za My Intelligent Communication Accessory), ki jo je izdelal Intel v povezavi z otvoritvijo. Zapestnica je izdelana iz črne in bele kačje kože, okrašena z biseri, obsidian in tigrovim očesom ter opremljena z zaslonom na dotik, s katerim lahko sprejemate besedilna in elektronska sporočila ter vgrajeno budilko. Predstavljen je bil pripomoček na zadnjem tednu mode v New Yorku. Poleg zapestnice za otvoritev je bila predstavljena tudi bombaška jakna, v žepu katere je pametni polnilnik, ki ga je ustvaril mophie. Otvoritvena slovesnost ni prva, ki bi se premaknila v smeri tehnologije: pred kratkim je Ralph Lauren predstavil biometrično majico, Tory Burch je izdal zbirko dodatkov s FitBit in pametne ure Samsung Gear S so se pojavile na razstavi Diesel Black Gold.
Kot rezultat, novi čas - nova imena. Danes dobimo kul oblikovalsko sodelovanje, ki ni nič slabše od kolekcije catwalk in je več kot vredno stila, kakovosti in idej. Pomembno je, da že dobimo ideje oblikovalcev novega vala zadnjih 10-20 let, kot sta Simone Roch ali Alexander Wang, ki sta zamenjala klasike, kot je Karl Lagerfeld. Celo znamka plastičnih čevljev, ki jo je Melissa zamenjala z Lagerfeldom za Gareth Pugh. Demokratizacijo in komercialni trend v modi podpirajo zvezde, katerih osebni slog in število privržencev na Instagramu sta za športne znamke pomembnejša kot draga oglaševalska akcija. Demokratizacija razkošja in proizvodne tehnologije si prizadevata za preprosto reprodukcijo. Tudi globalistična podjetja se odločajo za delo s progresivnimi oblikovalci, sodelovanje s tehnologijo pa postane popolnoma nov korak. Lahko ste prepričani, da se bodo ti trendi nadaljevali tudi v prihodnji 2015.