Modni fotograf Roman Bernardi-James o sijajnih in letečih skateboardih

Roman Bernardi-James je Francoz s karibskimi koreninami. Pri tridesetih letih dela kot umetniški direktor v lastni agenciji The Imaginers, snema za L'Officiel in Wall Street Journal, prav tako pa se ukvarja s sejmom MAN in WOMAN,

GQ imenuje najboljše med razstavami oblačil. Poglej me, Roman mi je povedal, kako združiti tri projekte in ne zajebati.

Pripravljen material: Liza Kologreeva

Na splošno sem bil prvotno grafični oblikovalec in delal v francoski reviji WAD. Zaradi potreb publikacije se je začelo fotografiranje - in tako se je začela moja kariera v modni industriji. V posebnih šolah nisem študiral fotografije in ni pomagal mojstrom. Pridobiti službo od blagovnih znamk, kot so Diesel, Kenzo ali Puma, je zame čast. Vendar se mi zdi

Ne zaslužim si tega, ker je na svetu toliko fotografov, ki so delali dolgo in trdo. Bil sem samo srečen - čutim sliko in prenesem svoja čustva na fotografijo. Rada fotografiram in ne čutim, da delam med snemanjem. Snemam oglaševalske akcije, snemam revije in fotografiram zase. Sploh ne vem, kaj imam rad. Včasih je zelo enostavno delati z velikimi podjetji: imajo vsa sredstva in vas prosijo, da storite, kar želite. Na primer, Kenzo mi je dal popolno ustvarjalno svobodo - tako se je odločil njihov ustvarjalni direktor Umberto Leon. Včasih je streljanje žigov grozno. Znamka, ne bom poimenovala svojega imena, v dveh dneh sem si želela petdeset fotografij, skoraj brez proračuna. Na začetku kariere fotografi pogosto vzamejo iskalne knjige in to je katastrofa, ker želijo blagovne znamke doseči največje možno število oči za minimalni denar in čas. Obstajajo smešni posnetki: ko smo naredili zgodovino za WAD v Kopenhagnu. Zadeva se je končala v lokalnem zaporu zaradi napačne vožnje z avtomobilom, veš.

Skupaj z mojim prijateljem Olivierjem Migdom sem ustanovil agencijo Imaginers. Ukvarjamo se z umetniško usmeritvijo in produkcijo oglaševalskih akcij ter, recimo, filmskih plakatov. Na žalost sva jaz in Olivier preveč zaposlena z drugimi projekti. Zadnja stvar, ki smo jo naredili, je bila vitrina za trgovino Hermes v Šanghaju. Tiskamo tudi istoimensko revijo. To je intimni projekt, ne gre za oglaševanje in druge stvari, ki bi nam prinesle denar. Običajno eno številko posvetimo eni osebi in govorimo o njem na vse načine, rekoč, zakaj je izjemen. Na splošno je DNK naših projektov, tako The Imaginers kot MAN in WOMAN trgovina, človeštvo. Revija je enaka: z intervjuji in snemanjem prikazujemo vesolje posameznika. Nenavadni ljudje postanejo njegovi junaki, vendar niso slavni ali slavni. Samo ljudje delajo nekaj čudovitega v svojem okolju. Prva številka je bila namenjena tipu, ki sem ga spoznal v Kongu, kjer je poročal. Bil je gej v ne tako gejevski prijazni državi. Še en junak revije je gozdar iz mojega rojstnega mesta: kot običajen gozdar, a res nor. Fotografiram junaka in moj prijatelj, ki dela v francoskem GQ, je odgovoren za intervju.

Zgodba o MAN sejmu se je začela tako. Imeli smo prijatelja Antoina, ki je sodeloval na sejmu Rendevouz za blagovno znamko Surface to Air. Blagovna znamka je zaprla Randevouza, da se osredotoči na lastne zbirke. Ker smo imeli platformo za ustvarjanje takšnega projekta, zakaj ga ne bi uporabili? Odločili smo se, da bomo naredili bolj kompaktno sejmišče kot obstoječi, ki ne izgleda kot sejem, ampak kot trgovina, kjer se oblikovalci srečajo z najboljšimi kupci. Zato je uspeh: njegovi udeleženci pravijo, da imajo več časa za komunikacijo in se počutijo udobno. MAN je bolj človeško in preprosto - to smo želeli doseči. Znamke za sejem smo izbrali na enostaven način: če imamo radi zbirke, jih vzamemo. Če je znamka mlada, potem moramo biti prepričani, da je z nami na isti valovni dolžini. V zvezi z velikimi blagovnimi znamkami posvečamo pozornost tudi prodajnim mestom - prinašajo nam prave kupce. Poreklo blagovnih znamk ni pomembno: ne gre le za Ameriko ali Francijo, temveč tudi za Anglijo, Skandinavijo in Japonsko. Delo na MAN, sem odkril veliko blagovnih znamk. Pravzaprav me prej niso zanimale blagovne znamke kot take. Seveda, vedel sem za Freda Perryja, Lacosteja ali Levijevega, ki sodelujejo v našem sejmu, vendar so manjše znamke nove za mene. New York in Paris MAN imata en koncept, razen da je seznam blagovnih znamk nekoliko drugačen. Imamo konkurente med sejmi. Bistvo je, da so vse bolj ambiciozne. Ameriški GQ je napisal, da delamo najboljši sejem. V tej sezoni smo organizirali prvo sejemsko srečanje WOMAN. Bog, to je bilo pred nekaj tedni! Zdi se, da se je izkazalo zelo dobro, zadovoljni smo z blagovnimi znamkami, ki so nam zaupale.

Seveda moram veliko delati za delo. Sovražim čakanje in čakanje na letališčih in načeloma ne maram potovati. Ko se znajdete na cilju, je to v redu, vendar je celoten proces - vstajanje zgodaj zjutraj, ko ste na letališču - grozno. Imam prijatelje DJ, ki letijo šestkrat na teden. Na srečo veliko potujem, vendar ne toliko. Menim, da imam srečo. Mimogrede, ko sem imel približno šestnajst let, sem študiral ruski jezik in odšel v Moskvo s sošolci. To je kot Disneyland: naredili smo vse, kar smo lahko, in vse, na splošno, pili, na primer. Vem, da se je država spremenila, in rad bi se vrnil. Spomnim se, kako naj rečem "govorim rusko", ampak to je vse.

Glavna stvar pri delu je pravilno dodeljevanje časa. Imam Google Koledar in ga pogosto uporabljam, to je moja skrivnost uspeha. Preučiti moramo samoorganizacijo: en teden za fotografijo, drugi za The Imaginers, tretji za sejem, imam partnerje, s katerimi delimo delo enako, tako da je vse precej enostavno. Ok, jaz sem tri ljudi z istim imenom! Jaz sem samo še en industrijski delavec. Mislim, da če najdete svojo pot, kot sem naredil s fotografijo, in vam je res všeč to, kar počnete, ne čutite, da delate in od tega dobivate bonuse. Sploh ne vem, kaj bom naredil v desetih letih. Modna fotografija se lahko bistveno spremeni, saj, kot vemo, papirne izdaje izumirajo in vse postane digitalno. Žigi že zahtevajo animacijo njihovih fotografij in morda bodo komercialne posnetke v bližnji prihodnosti popolnoma drugačne. Pekel, redko razmišljam o njem, toda vredno je. Umetnostna fotografija verjetno ne bo doživela pomembnih sprememb, ker je umetnost, ne potrebuje odziva na komercialne potrebe, kar pa ne moremo reči o modni fotografiji. Ne želim narediti napovedi, ker se vse, kar običajno načrtujemo, ne uresniči. Vzemite na primer leteče avtomobile iz znanstvenofantastičnih filmov. Tega še nisem videl. Upam, da se bo pojavil prvi leteči skateboard od Back to the Future, ker ne vozim avtomobila.