Priljubljene Objave

Izbira Urednika - 2024

Ne z besedo, ampak z dejstvom: Zakaj so enake pravice v kinematografiji koristne

Dmitry Kurkin

Minilo je skoraj dve leti od škandala #OscarsSoWhite in ves čas beseda "inkluzivnost" utripa z rdečo lučjo vsakič, ko je celo nakazana diskriminacija na podlagi spola, rase ali spola.

Satirična grozota o afriški Američani, ki je pristala v "belem liberalnem peklu", je zbrala 250 milijonov dolarjev na svetu in bila nominirana za zlati globus.

Od takrat je Ameriška filmska akademija, kot je bilo obljubljeno, naredila koncesije in svojo sestavo spremenila. Toda nedavna kritika naslovnice Los Angeles Timesa s ponosno odstranitvijo »Focus se je premaknila« in šest igralk, od katerih je bilo vseh šest belih, je pokazalo, da se osredotočenost ni popolnoma spremenila, strokovna skupnost pa ni pripravljena prevzeti vključenosti v delih - samo v celoti.

In res, premik se ne more zgoditi takoj. In problem ni toliko v žiriji filmskih nagrad in raznolikosti kandidatov: stojijo na najbolj oddaljenem koncu delavnice in odražajo stanje v industriji. Jessica Chastain, ena od junakinj zlepljenega ovitka LA Timesa, v odgovor na kritiko opozarja, da se ne bo niti spomnila petih barvnih žensk, ki so v zadnjem letu prejele pomembne vodilne vloge. Sliši se kot izgovor, vendar je v njem razumno zrno. Če ženske režiserke sploh niso blizu velikih projektov, in akterji s koreninami na Bližnjem vzhodu se še vedno ponujajo izključno za igranje teroristov, je nesmiselno pričakovati, da bodo čudežno med nominiranci za oskarja.

2017 ne pomeni, da se statistika raznolikosti močno popravlja (ostaja enako obžalovanja vredna tako v velikem komercialnem filmu kot neodvisno). Vendar pa je podal nekaj odličnih primerov, kako lahko deluje vključenost, in potrdil, da se resnična vključenost ne pojavlja v umetnih kvotah za manjšine ali inkubatorje pozitivne diskriminacije. To lahko postane začasno obliko, način za odpravo vira napetosti, vendar ne pomagajo rešiti problema nepristranskosti na daljavo. O tem, o čemer je resnično treba govoriti, je ustvarjanje vzdušja zaupanja v avtorje in obrtnike, ne glede na njihov izvor.

Ko je lani Jordan Peel začel snemati film »Off«, ni imel niti enega polnega metra, bilo je manj kot ducat del, razen za komedijske skice. Kljub temu je producent Jason Bloom, ki maksimalno žigosa povprečne grozljive filme, menil, da ima projekt, ki ga je zasnoval Peel, pravico do življenja. Posledično je satirična groza o afriški Američani, ki je padla v "beli liberalni pekel", zbrala 250 milijonov dolarjev na svetu in bila nominirana za Zlati globus - poleg tega kot komedija (režiser se je temu ustrezno odzval in dejal, da je "Off" dokumentarni film film).

Razbijmo sistem - in "belina Oskarjev" je prav tista, ki je rezultat sistematičnega ignoriranja - pomoči precedensi

Wonder Woman, prvi superherojski hit, ki jo je posnela režiserka Patti Jenkins, je nastopila še bolje. Težko je verjeti, toda od Hollywooda je bilo skoraj dvajset let, da je očitno odločilo in žensko zgodbo (kot jo je zasnoval William Marston) zaupal ženski. Končni rezultat je zadostil pričakovanjem daleč od vseh gledalcev, vendar 800 milijonov govori sam za sebe: tak film o škatli, ki ga je posnela ženska, nikoli ni bil zbran.

Poudarek na številki blagajn ni naključen. Navsezadnje diskriminacija v filmski industriji ne nastane toliko zaradi institucionalnega rasizma ali mizoginije (čeprav tudi oni niso izginili), kot tudi banalni strah, da ne bo dobil denarja na blagajni. Vabimo glavno vlogo v filmu "Kitajski zid" ne na azijskega igralca, ampak na Matta Damona, producenti se zdi, da zavarujejo pred neuspehom: ljudje bodo zagotovo šli k Damonu. Pravzaprav ta pristop ne zagotavlja nobenega jamstva (še en dokaz za to je ocena najbolj precenjenih akterjev, objavljenih konec leta - pravzaprav tisti, ki niso prinesli preveč v studie). Toda prepričati ljudi, ki vodijo projekte z več milijoni dolarskih proračunov, da gledalec sploh ni v nasprotju z novimi obrazi na zaslonu - in novimi avtorji na drugi strani kamere - to ne pomaga veliko.

Razbijmo sistem - in »belina oskarjev« je ravno to, da je rezultat sistematičnega ignoriranja - pomoči precedensi. In »Off« in »Wonder Woman« in »Love is Disease«, dotikalna melodrama o medetničnih odnosih, ki jo je posnel Qumeil Nanjiani na podlagi lastne biografije, prav takšni precedensi ustvarjajo: vse te zgodbe se imenujejo, prva oseba, obrazi tistih zelo družbenih skupin, ki jih je nekdanja hollywoodska sorta kronično izogibala.

In na pristop je že "Breaking Time", prvi projekt Disney, na čelu katerega je stal direktor "Selma" Ava Duverny. In Black Panther, Marvelov blobaster na afriškem superheroju, ki ga je posnel afriški ameriški Ryan Coogler. In, očitno, Disney gaming "Aladdin", za glavne vloge, v katerih akterji vzhodnega izvora vztrajno iščejo. V seriji - od "The White Crow" in "Atlanta" do "The Master ni vse obrti" - proces gre še hitreje, a velik film postopoma začne dohajati vlak.

Pozitivni primeri načeloma delujejo bolje kot negativni. In če nova inkluzivnost temelji na njih, izbire nagrad ne bo treba vleči kandidatovih ušes samo zato, da ne bi ogorčili aktivistov na enakost, in Jessici Chastain ne bo treba iskati potencialnih heroin za pokrove.

Fotografije:Univerzalne slike

Oglejte si video: Calling All Cars: History of Dallas Eagan Homicidal Hobo The Drunken Sailor (April 2024).

Pustite Komentar