Kaj bo v modi v šestih mesecih: 8 trendov iz Londona
SUMMING UPv okviru London Fashion Week. O trendih iz New Yorka smo že pisali jeseni: črni skupni loki, chokers, črtaste stvari, maxi dolžina, parki v kombinaciji z oblačili v lanskem slogu - vse to se je pojavilo tudi na večini londonskih predstav. V tem gradivu - še 8 trendov iz predstave, ki jih bomo prilagodili vaši garderobi skozi vse leto. Vendar pa se nihče ne trudi, da bi to storil prav zdaj.
Rdeča čebula
Napetost v svetu, ki jo simbolizira rdeča barva, ki jo čutijo številne znamke. Po lanskoletni rdeči apokaliptični zbirki COMME des GARÇONS, kjer so stvari okraševale vrtnice in krvne madeže, se je v zbirkah Thomasa Tateja in Marques'Almeide pojavila rdeča, ki je združila rdeče stvari z navadnimi belimi čevlji. Rdeča figura na Gareth Pugh prikazu kot element ličila, v vlogi katere so bili rdeči križi na obrazih modelov. V Simone Rocha je rdeča predstavljena v okviru baročne estetike: oblikovalec prikazuje rdeče in zlato žakarde, okrašene z biseri. Po drugi strani pa je pojav nevarne rdeče barve sovpadal z vrnitvijo seksa v modo. Torej, na razstavi Ashish Gupta so modeli na stopnicah stopili na visoke rdeče škornje iz lateksa.
Barok
Poleg gotskih in črnih oblačil bi se jeseni 2015 barok s svojo zahtevnostjo vrnil v modo, zato je bila rehabilitacija Galliana potekala zelo priložnostno. Zanimanje oblikovalcev za baročne motive bi moralo pretresti industrijo, ki je bila do nedavnega osredotočena na minimalizem in pragmatičen športni stil. Za barok so značilne tradicionalno »razkošne« barve in materiali, okrašeni vzorci, prekomerna dekorativnost: uporabljajo se brokat, žamet, žakard, vezenine ali grafike, ki posnemajo tapiserijo. V Londonu so oblikovalci iz Simone Rosha in Mary Katrantzou (baročni vzorec je tudi na krznenih plaščih in duckle coltsih) Erdemu in Marques'Almeidi prevzel razlago tega sloga. Slednji, ki se običajno uporabljajo kot osnovni material za denim, so nenadoma pokazali stvari iz večbarvnega žakarda.
Žametna
Velvet je še en material, ki se popolnoma ujema z dejanskim stilom gotike in baroka. Torej je na začetku v New Yorku na odru Marc-a Marc-a Jacobsa in Alexandra Wanga nastala žamet, zdaj pa se je pojavil v Londonu. Na primer, Thomas Tate in Topshop Unique sta pokazala žametne hlače, ki se nanašajo na modo 70. let. Simona Rocha se ukvarja s klasičnim črnim žametom, ki se osredotoča na domišljeno rezanje in kompleksno obliko stvari. Giles se nanaša na modo iz XVII stoletja, vendar imajo žamet, ki meji na vinil. Mary Katranza je pokazala žametne čevlje. Christopher Kane je šel dlje kot kdorkoli drug za delo z žametom - okrasil je žamet z reverji in žepi strogih hlačnih oblek in plaščev, pokazal pa je tudi obleke, fragmente, na katerih so bile v obliki silhuet deklet iz rdeče, črne in svetlo modre žametne barve. Kljub obilju črnega žametja v večini zbirk, največji potencial vidimo v stvareh nenavadnega rezanja iz kombinacije žamet v različnih odtenkih.
Valovit ovratnik
Šoferi so se vrnili in leta 2015 bodo povsod. Okrasijo vrhove pridelkov, krila za svinčnik, obleke različnih dolžin, srajce, torbe in celo čevlje. Najzanimivejša stvar pa je viktorijanska valovita ovratnica - najljubša britanska Meadham Kirchhoff in Simone Rocha. Victorian ovratnik bere lahko zdaj najdete ne samo med njimi. Nekateri oblikovalci uporabljajo valovit ovratnik na srajcih in oblekah, nekdo prenese element v jakne, tako iz jeansa kot v vojaškem slogu. Valovita ovratnica, kot je Pierrot, je v spomladanski zbirki ruskih oblikovalcev Nine Donis, pa tudi pred jesenskim Karl Lagerfeldom za Chanel. Simone Rocha, Erdem in Giles v Londonu in Rodarte v New Yorku so bili predstavljeni v njegovih jesenskih zbirkah. V prihodnosti bomo takšen ovratnik zagotovo videli več kot enkrat, tudi v kontekstu oživljanja mode za osemdeseta in novega vala.
Lateks in vinil
Uporaba lateksa in vinila pomaga oblikovalcem, da razkrijejo nekaj pomembnih tem: na eni strani fetišizem in gotika, na drugi pa estetika 60-ih let z zanimanjem za futuristične materiale. Thomas Tate ustvarja rokavice z dolgimi rokavi iz lateksa in kot dekorativni element uporablja vinil, ki okrasi svoje usnjene izdelke. Thomas prikazuje tudi vinilne odtise s grlom v kombinaciji s plaščem. Jonathan Anderson predlaga nošenje vinilne vrvice z nevtralnim usnjenim krilom. Giles in House of Holland imata črne vinilne jakne in kratka krila. Ashish, kot se spomnite, je všeč čevljem iz lateksa. Blagovna znamka Ashley Williams združuje vinil z roza krznom. Tudi dokaj konzervativna britanska oblikovalka Emilia Wickstead dela z vinilom.
Novo tweed
Predstava blagovne znamke Emilia Wickstead, ki jo Kate Middleton in Alex Chang radi oblačita, je bila imenovana za eno najboljših na zadnjem londonskem tednu mode. Skrivnost uspeha je ta, da britanska ženska reinterpretira twee-boucle, ki je tradicionalna za angleško modo: barva jo v rožnati, modri, svetlo bež barvi, šiva krila svinčnika, obleke na telesu brez nepotrebnih podrobnosti, vrhov. Drug primer je Erdem: okrasijo predmete iz tvida s čipko in resicami. Nov pogled na tvid je zanimiv tudi v kontekstu dejstva, da se ženska moda pripravlja na tečaj o konservativizmu in klasiki. To potrjuje tudi najnovejša kolekcija Marc Jacobs, posvečena Diane Vreeland, ki je v celoti sestavljena iz sončnih kril na tleh, peščene ure in silhuete iz tvida ali babičine jopice v zbirki Christopherja Kanea. To so stvari s pridihom "starosti" in "resnih" konotacij - zdi se, da se je moda odločila, da se bo znebila infantilizma.
Dodatki v stilu 60-ih let
Šestdeseta in sedemdeseta leta, ki so letos povsod prisotna, sploh ne pomenijo, da se morate oblačiti v retro načinu od glave do pete - omejite se lahko na primerno opremo. Navedite na primer dejansko geometrijo v 60. letih. Tako dva britanska genija Jonathan Anderson in Thomas Tate predlagata, da skupaj nosita nakit različnih geometrijskih oblik: trikotne in okrogle, trikotne in kvadratne. Ta tehnika se vsekakor lahko sprejme. Omeniti velja tudi plastične dodatke: uhane, ogrlice in zapestnice, ki so utripale na vsaki drugi predstavi.
Usnjeni dežni plašč iz 80-ih let
V osemdesetih letih so vsi zašili kokonski plašči (z volumetričnimi rameni): Azzedine Alaya, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler. Tudi vaša mama je imela tudi tak dežni plašč. Zdaj lahko rečemo: vrnitev 80-ih let ni daleč in nekateri Britanci so že začeli premišljevati o modi tega obdobja. Na primer, usnjeni plašči so bili prvi v teh tednih mode, da so uvedli KTZ v New Yorku, v Londonu pa jih je ponovil J.W. Anderson. Posodobljeno različico osemdeset klasičnih klasikov odlikuje pomanjkanje posteljnine, minimalistično rezanje in uporaba čistih barv. Očitno je, da lahko tak dežni plašč predhodno zabeležimo na seznamu želja ali poiščemo stare možnosti za bolšje trge. In kar je najpomembnejše: če vas je strah pred volumetričnim brezobličnim rezom 80-ih, lahko uporabite usnjene plašče v modi 70-ih let. Isti Jonathan Anderson je pripravil oba za padec.