Priljubljene Objave

Izbira Urednika - 2019

Mercedes-Benz Fashion Week Kijev: Poročanje

Od 19. oktobra do 23. oktobra je v Kijevu potekala tretja sezona modnih dni v Kijevu - prva sezona Mercedes-Benz Fashion Week Kijev. Julia Ghoz je na zahtevo Look At Me odšla na predavanja in projekcije v Olimpiyskiy in napisala o tem, kaj je tam videla.

Nekaj ​​dni pred začetkom Kiev Fashion Days, je postalo znano, da so bili preimenovani v Mercedes-Benz Fashion Week Kijev. Presenečenje ni bilo posledica samega dejstva, temveč dejstva, da organizatorji niso obotavljali priznati, da je bila odločitev sprejeta dan pred tiskovno konferenco. Takšna naglica je bila za konzervativno znamko presenetljiva. Toda dejstvo, da pridobitev KFD takega pomembnega statusa takoj postavil dogodek v očeh odraslih Kijevu modne stranke iz položaja ", da je čudno hipster dogodek, ki Kazbek in Dasha storiti", da ... ne, jaz bi raje ponazoril z ostro skico Tatiana Kremin, solastnik v trgovini Kijevu "Mashed" in Udeleženec razstavnega prostora MBFWK:

- Povejte mi, - je parkirka na republikanskem stadionu zainteresirana za intimni ton, - in kako dolgo bo to trajalo? »Do nedelje,« sem rekel. In nocoj bo tudi? - No, ja ... - In bodo avtomobili kot včeraj? Takšni ... - naredijo krog z rokami, - no, tako dostojnimi, bogatimi. Z ženskami! - zadnja beseda z dihanjem. - Bo! Obljubim in tečem naprej. Naslednji dan, nestrpno: - Ne, no, včeraj je bila javnost nekako slabša, slabša. Povejte mi, kaj se bo zgodilo danes?

Druga sprememba je bil novi prostor - obnovljeni olimpijski NSC. Na žalost je bil veliko slabši od Arsenala.

Toda ko je bil seznam oblikovalcev dokončno potrjen, se je izkazalo, da je le Sasha Kanevsky ostala iz prvotne skupine naprednih in mladih (namreč organizatorji so bili z njim vedno ponosni). Tisti mladi oblikovalci, ki so bili izbrani za prikaz na glavnem pisti, pod drugimi pogoji, bi lahko šli le na sodelovanje v predstavitvah - program Pretenders.

Predstave

Pokaži Sasha Kanevsky sčasoma potegnil program za stopničke. Izbira glavnih referenc Kanevskega se je nanašala na subkulturo motoristov, kar se je odražalo v podrobnostih zaščitne opreme (uniforme različnih subkultur - sprejem podjetja Kanevskega), pa tudi v »duhu pokvarljivosti, ki se izmikajo nad stopnicami«. Ta duh se je še posebej jasno pokazal v kontekstu usnjenega okostja na zdravem modelu Lola Dikova. Rustični odtisi, neoprenske kopalke z anatomskimi detajli in trde denim v kombinaciji s čevlji in dodatki (visoki čevlji in torbe, ki so spominjale na pločevinke in motorne tanke) Kofta se je razvila v eno najboljših Kanevskyjevih zbirk.

Anna oktoberzaprt MBFWK je navdih našel tudi v drugih svetovih. Glasba, ki se uvaja v trans, dim, ki se je izkazala za nepotrebno, ker se je poravnava, naredi spolzka pista, svetlobna sestava modelov in celo taka podrobnost, kot svetlo zeleni laserski žarek do modelov gležnja, ustvarila popolno predstavo v stilu skrivnostnega severnega gozda ". To je točno takrat, ko lahko kompetentno usmerjena oddaja odvrne pozornost od pomanjkljivosti v zbirki. Isto kolekcijo so sestavljali predvsem obleke z bali ali z zankami, glavna tkanina pa je bila šifon z majhnimi pikami različnih barv. Nekatere obleke so bile okrašene z resami, ki so bile našle bodisi na stran ali na drugo plast na krilu.

Še en Odessit Julia Pascal V zbirki sem se odločil uporabiti veliko sintetičnih tkanin, saj sem dosegel učinek mokre kože in šimra, ki je zdaj v modi. Žal pa je bilo preveč očitno, da tkanine niso bile najvišje kakovosti in da so bili shranjeni prikaz obleke in krila perforirane tkanine bele, črne in modre barve. Ta tehnika, ki jo je Christopher Kane uspešno uporabil na koži pred nekaj sezonami, nas je zapomnila, saj o njem ni več kaj povedati.

Zbirka druge linije Lily Pustovit Najprej se spomnim podrobnosti: ovratnice "Peter Pan" na sivih trenirkah, ki padajo na eno ramo, svetlo rdeče trakove in dodatke v kombinaciji z svetlo zeleno in dimno sivkasto tkanino v drobnem tisku. Pustovit ima eno izjemno kakovost: zna pravočasno ustaviti in raje podcenjevanje, kar vedno ugodno vpliva na njene zbirke.

Kostya OmelyaNekdanji del blagovne znamke O.K., kot je bila prejšnja sezona Miuccia Prada, in v tem Karl Lagerfeld za Chanel, je bila navdihnjena z morskimi prebivalci in vodo. Toliko lestvic, bleščic in drugih morskih referenc bo težko najti v kateri koli drugi zbirki. V tem primeru se je moral ustaviti na tretji ali četrti obleki, vendar je celotno zbirko oblekel s sekljami, kar je bila neuspeh. Popolno neuspeh je bil v finalu, da izberejo pesem Florence in The Machine, ki je zvenel v živo v finalu oddaje Chanel SS 2012.

In tukaj pridemo na predstave Anton Belinsky in Sasha Glybina. Ta dva zelo mlada oblikovalca sta bila prej zastopana v coni Pretenders, kjer njihove zbirke niso bile le poskusi, ampak na glavni stezi je bila usodna neuspeh. Najboljša stvar pri takem poskusu na nezrelih oblikovalcih je bil Robb Young.

Robb Young, avtor, avtor Power Dressing: prve dame, ženske, politiki in moda: »Razumeti moramo, da je tu mlada industrija, vendar sem med predstavami nekaterih mladih oblikovalcev videla, da imajo težave z modeli, da se nekatere stvari ne ujemajo dobro niti na modelih, seveda, to je kul, da mladi oblikovalci pomagajo tukaj da jim je zagotovljena takšna platforma in da so deležni tako velike pozornosti, toda hkrati je to velik pritisk, se mi zdi, da mladih ljudi ne bi smeli prezgodaj izpostavljati, ker jim lahko povzroči tudi veliko škode. bo videti popolnoma drugače na različnih stopnjah njihovega razvoja, in če kupec ali novinar vidi svoje stvari prezgodaj, potem se to lahko slabo razvije za oblikovalca. Konec koncev je prvi vtis najpomembnejši.

Darius Haj-Najafi, fashion-urednik britanskih podpredsednikov: "Zdi se mi, da bi bila glasba lahko nekoliko glasnejša in da bi bila neposredna pista bolj profesionalna. Upam tudi, da bo naslednjič prišlo še več novih imen, mladih oblikovalcev in tudi razširitev razstavnega prostora. Nisem imela dovolj fotografskih razstav. da je to mlada blagovna znamka, to je začetek. Zato jaz nikakor ne kritiziram, samo želim do neke mere pomagati, vendar so predavanja zelo nenavadna, na to bi morali biti ponosni, saj se to skoraj nikoli ni zgodilo. Glybina, in ta stil in subkulture za mene in blizu. "

Romain Bro, soustanovitelj in kupec oblačilnice RA13: »Organizacija mi je bila všeč, neverjetno je, kako bi se lahko v treh sezonah takšni rezultati dosegli. Ampak kot kupec mi je po predstavi manjkalo nekaj podobnega kot razstavni prostori. , da se bolje seznanim z oblačili. Mislim, da je to odlična ideja, da ne bo vredno denarja in da bo le v korist oblikovalca, mislim, da bi to bilo treba storiti do naslednje sezone. n komunicirati z oblikovalec, vendar je bilo vse zapakirano v plastiko.

Prav tako sem nekoliko pretresen, kako zgodnji oblikovalci začnejo delati tukaj. Imamo prvo popolno zbirko, ki jo opravimo v najboljšem primeru v 27 letih, in tu - preden končamo diplomiranje. Najprej bi vam priporočal študij. Gledal sem delo nekaterih oblikovalcev, ki so bili zanimivi, a povsem očitni - še niso dokončani, nedokončani. Vprašam: "Koliko si star?" - "19". Predstavljajte si, da je star 19 let in da je že ustanovil svojo lastno blagovno znamko. To je zelo čudno. Navsezadnje ne ve ničesar o tkaninah, o vzorcih, o poslu. Da bi se to naučili, potrebujemo čas in dobro šolo, ki zdaj ni v Ukrajini.

Predavanja

V tej sezoni so bila predavanja informativna, najpomembnejše pa so jih izvajali zgodovinarji in teoretiki mode, kot tudi modni uredniki najbolj sodobnih revij, s katerimi bi komaj komunicirali v drugih razmerah. Rad bi omenil to točko: komunikacija s takimi ljudmi spreminja psihologijo župnijstva, ki je bolj ali manj prisotna pri vseh tistih, ki niso prebivalci štirih modnih prestolnic, in seveda za to hvala. In hvala za iskren smeh, ki je nenehno zlomil nekatere predavatelje, ko je eden od prevajalcev delal napake. Tudi slabo poučeni angleški ali zelo izobraženi ljudje so se spuščali iz svojih stolov s smehom.

Emanuele D'Angelo, fotograf, modni urednik revije Pop: "Bil sem presenečen, da je veliko mladih v Ukrajini zainteresirano za modo. Ne samo, da je bila dvorana na vseh prireditvah polna, bilo je tudi veliko ljudi, ki so stali na balkonu in gledali predstave od zgoraj. Tega programa še nisem videl.

Predavalnica, ki je bila po zaslugi predsedniške koče, je imela čudovit pogled na stadion, zato je bilo vredno obiskati le predavanja.

Tema predavanja Valerie Steele, zgodovinarka in teoretičarka mode, je bilo vprašanje: "Je moda umetnost"? Steele je na dostopen način dokazal, da je verjetno, da, ampak zakaj se sploh sprašuješ, če bi lahko rekel, da je bil Alexander McQueen le odličen oblikovalec. In njen končni stavek: »Obožujem modo, ker jih je malo v svetu sfer, ki povzročajo toliko navdušenja in sovraštva« - je služil kot nekakšen lajtmotiv celotnega MBFWK, ker smo samo zaradi tega pozabili na pomanjkanje Wi-Fi, zakasnele predstave in splošni občutek. kaosa, ki je na zaslugo organizatorjev pomagal premagati prostovoljce.

Kijev blagovne znamke Ksenia Schnaider potekala svojo razstavo na spletu - video posvečena pripravi za predstavo

Vsakič, ko se sprašujete, koliko lahko naredite za golo navdušenje in vero v svoje delo. Zdaj, ko ima tako pomemben status, je bolje, da je ne tvegamo in da pod vero sočasno postavimo trdnejšo platformo strateškega načrtovanja, resnejšo izbiro udeležencev in organizacijo razstavnega prostora.

Fotografije: Jevgenij Borisov

Oglejte si video: Words at War: Faith of Our Fighters: The Bid Was Four Hearts The Rainbow Can Do (September 2019).

Pustite Komentar